150 años de historia fotográfica en una muestra polémica
> Jueves, 04 Marzo 2010
La fotografía más allá de un arte es, y ha sido desde la aparición del daguerrotipo, un medio para mostrar la realidad, enfrentarnos a las bellezas y miserias de este mundo; y como tal siempre ha desatado debates y polémicas respecto del límite que se debe respetar a la hora de capturar una imagen o de hacerla pública.
El verdadero cuestionamiento, ya sea este de origen ético, estético, político, moral, religioso o legal, es si los hombres somos capaces de reflexionar ante la representación de una realidad que, por más dura, cruel o desvastadora que sea, no deja de ser la muestra de un hecho real sobre el que deberíamos detenernos y recapacitar para no caer en tabúes ni repetir viejas historias ni errores del pasado.
Bajo estos conceptos desde hoy se presentará en la Kunst Haus de Viena la muestra “Controversias. Justicia, ética y fotografía”, esta exposición se prolongará hasta el 20 de junio y contará con un centenar de fotografías que a lo largo de la historia han sido desencadenantes de escandalosos debates e incluso, gran parte de ellas han sido censuradas por mucho tiempo.
Quién tenga la oportunidad de ver esta magnífica puesta, podrá recorrer 150 años de historia y polémicas, en imágenes que van del daguerrotipo a la presente era digital. Desde su organización se ha declarado, y aclarado, que con esta muestra no se busca crear nuevas polémicas sino abrir un espacio de reflexión, sabiendo de antemano que estas imágenes en su mayoría revelan las tensiones sociales y las miserias del hombre, y las saca a la luz.
Para que se hagan una idea de lo que allí encontrarán basta decir que una de las primeras imágenes en este vasto recorrido de casi dos siglos de historia fotográfica, es la capturada por Lewis Carrol en 1858 a Alice Liddel, inspiración para Alicia en el país de las maravillas, y motivo de graves acusaciones de pedofilia sobre el escritor y fotógrafo.
Pasando por la inevitable y polémica imagen de Robert Capa al miliciano abatido en la Guerra Civil y el cuestionamiento de montaje, algunas de las más crueles retratan el holocausto judío o los ahorcamientos en Ucrania a manos de los nazis, la mirada de horror de Nick Ut en plena Guerra de Vietnam al retratar a un grupo de niños desnudos huyendo del bombardeo con napalm; hasta la más controversial y trágica por el final de quién la realizara, Kevin Carter, donde mostraba a una niña muriendo de hambre en Sudán, ante la cercanía amenazante de un buitre.
Finalmente el recorrido culmina con fotografías que nos resultan casi familiares por la cercanía histórica de los hechos: una mano arrancada a una víctima del 11S capturada por Todd Maisel, Brooke Shields desnuda a los 10 años, Angelina Jolie semidesnuda ante un caballo que se acerca insinuantemente a sus pechos, y la escandalosa foto del beso del sacerdote y la monja con que Oliverio Toscani ilustró una de sus publicidades.
Como verán todos los tabúes son puestos sobre la mesa, cada imagen destapa una parte del ser humano que muchas veces no estamos dispuestos a enfrentar, las grandes preguntas son: ¿son necesarias estas imágenes? ¿es mejor la censura o la libertad de expresión del artista? ¿qué límite debe fijarse el fotógrafo a la hora de realizar su trabajo?
Nosotros carecemos de las respuestas, ¿tú qué opinas al respecto?